經濟學天才藝人
作為全球頂級藝人之一，泰勒·斯威夫特的票房號召力自然不容小覷。2023年所開啟的名為“Eras Tour”的世界巡回演唱會，是她人生中規模最大的一次巡演。在她的音樂道路上，或者說經營思路上，曾嘗試過多次創新，且都取得了經濟上的成效。為了讓真正的粉絲買到門票，斯威夫特采取了很多新策略。例如通過“粉絲認證”機制，優待對自己忠誠度高的粉絲。粉絲可以通過當義工、看她的音樂視頻、購買專輯、去社交媒體上跟斯威夫特和演唱會贊助商互動，來體現自己的忠誠，從而增加自己買到門票的概率。在門票銷售方式上，她采取了“慢速票務模式”，將售票的周期拉長，分不同時段放出一定數量且價格不同的門票，很大程度上既避免了棘手的黃牛搶票溢價問題，也讓自己在門票上獲得更多的收益。
此次的《時代巡回》大電影也與以往演唱會電影有所不同。時長三個多小時、40多首歌，分10幕貫穿其音樂生涯中創作的所有專輯，以超強的品質還原演出現場盛況，也完整記錄了她在此輪巡演中光彩照人的場景。制作成本不高，合理利用了影院的沉浸式體驗，將自己的演出現場延展抵達到那些自己還未能親臨的地方，同時也彌補、安慰了沒機會看到現場的歌迷們。可謂既滿足粉絲，又增加收入，名利雙收。一系列的創意舉動，也使她常被稱為“經濟學天才藝人”。
演唱會電影的門檻
“現場演出這一行，賣的是情感體驗?！比蜃畲蟮难莩獣剖諰ive Nation公司的前高管曾經說。偶像身上寄托著粉絲的情感，越是投入、越是靠近，粉絲們就越會感到自我在延伸，直到和偶像產生關聯，在偶像的成就、幸運里獲得真實而良好的心理感受——而參加演唱會是靠近偶像的最佳方式。
相較而言，面對寬廣的演出場地，在燈光、煙火和舞美特效的視聽體驗中，與上萬名粉絲間產生共鳴，影院中的演唱會體驗還是存在很多差異與不足的。而演唱會電影《時代巡演》之所以能收獲這樣的票房，更多靠的是泰勒·斯威夫特多年的原始積累和粉絲基礎。她在全球的影響力，在社交媒體上粉絲的傳播力，以及允許在影院中跟著音樂唱跳、揮舞熒光棒、粉絲間合影留念等突破傳統的宣發模式，都是推動電影票房走向成功的重要因素。這成功在讓人們為之驚訝的同時，也感受到真想創造且達到這一切需要具備很高的門檻。
預制菜更考驗手藝
“演唱會電影”這種形式其實并非新鮮事物，國內外不少明星都有所涉足，一些著名的演出也被制作成音樂紀實電影。比如2009年邁克爾·杰克遜的遺作《這就是它》。而傳記電影《波西米亞狂想曲》結尾處，對上世紀80年代著名演唱會“Live Aid”中皇后樂隊演出段落的再現，當聲音、畫面于大銀幕上播出時，確實也給人以感動及強悍的沖擊力。它雖不是純粹的演唱會電影，卻足以體現電影技術對藝人演出表現的還原加工能力。
用辦一場演唱會的投入，賺雙份的錢，看似是樁好生意，但想在演唱會電影中實現《時代巡演》般的成就，還需要不斷進階。
首先，演唱會電影可謂最純粹的粉絲電影，精準服務于那些無緣親臨現場的粉絲群體。票房像是一面鏡子，映照出藝人的名氣和影響力。受眾有限，則票房難以為繼。通常能搞此類電影的都是頂尖藝人。
其次，演唱會電影對演唱會本身的制作水準也提出很高的要求。電影內容完全取決于演唱會現場表現，拍攝后再經過后期的技術處理。好比食材經過加工形成預制菜，口感好壞除了加工工藝外，與食材本身的質量也有直接關系。對于前不久還傳出某樂團在演出時涉嫌假唱、墊音的國內市場而言，確實值得反思?！邦A制菜”的爭議，往往出現在體驗和價格不對等上。而某些演唱會本身都還在“預制菜”級別，更別提后期再制作并端上大銀幕了。這對于重視情感體驗的粉絲們而言不只是質量問題，更涉及尊嚴問題。演唱會做得精彩，可能會造就音樂電影經典；反之，則可能成為偽裝假唱的另一副假面。
除此之外，電影的宣發、影廳的硬件能力等，也可能成為影響和限制演唱會電影發展的問題。
近年來，也有一些本屬于流媒體平臺的音樂綜藝節目，嘗試在影院中舉辦線下活動，利用影院空間的視聽效果提升受眾體驗、增加互動，以擴大節目的宣傳力度。此外，在影廳里觀看賽事直播的活動也早已屢見不鮮。如此看來，在影院中的體驗和互動都不難，但想擴大規模，想讓這門生意蓬勃向上地發展，則需要持續對這片土壤進行培育和滋養。（北京青年報）
