“臥游無界:中國工業(yè)與當代藝術(shù)”展覽早前在港開幕,展出逾30余件藝術(shù)珍品,包括18世紀的珠寶箱及大茶葉箱、19世紀的描庭院人物扇和圖書箱等珍品,以及十多位當代新晉藝術(shù)家的作品。
本次展覽于3月26日至5月19日在香港K11 MUSEA舉行,由K11 Art Foundation及 K11 Craft &Guild Foundation Limited共同策展。
圖為展覽現(xiàn)場。黃振華 攝
展覽分為五個部分,分別為“珍稀古董與互動裝置”“沉浸式體驗空間”“精湛考究的工藝步驟教育”“傳統(tǒng)工藝的新呈現(xiàn)”“中國當代藝術(shù)”,展出逾30余件藝術(shù)珍品,重現(xiàn)大航海時代中國與歐洲國家之間越洋貿(mào)易的盛況,向中歐文化交流的黃金時代致敬。
記者在現(xiàn)場所見,一件名為“海山仙館”的珍貴屏風吸引了眾多訪客的目光。這件漆地描金的八扇屏風上繪有嶺南第一名園海山仙館的畫面,精美的描金工藝與細致的園林描繪,向觀眾展示了中國如何在大航海時代通過文化影響歐洲。
由大漆藝術(shù)家翁紀軍帶來的黑漆描金作品《矗》,展示了中國大漆藝術(shù)的歷史和精湛的制作工藝。翁紀軍表示,中國的大漆技藝對世界文化和人類文明發(fā)展有著重大的貢獻,他期望未來在將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代科技融合方面作出更多新的嘗試。
圖為展覽現(xiàn)場。黃振華 攝
主辦方表示,此次展覽致力于向世界展示“中國酷”,透過經(jīng)典藝術(shù)作品重現(xiàn)大航海時代“中國風”席卷歐洲的盛況,并運用數(shù)碼科技營造沉浸式體驗,以嶄新視角詮釋傳統(tǒng)裝飾工藝的魅力,探索“中國風”在歐洲歷史上的文化影響,展示歷史珍品與當代藝術(shù)品之間的界線,以及文化遺產(chǎn)對當代藝術(shù)家自身創(chuàng)造力的影響,講好中國文化故事。(黃振華 韓星童)